深沉凝重的人文关怀——我读朱勇的散文

一、深厚凝重的人文关怀——我看祝勇散文（论文文献综述）

吴靖^[1]（2020）在《弋舟小说论》文中进行了进一步梳理近年来,弋舟的小说以其别具一格的艺术魅力受到批评界的关注。这一方面是他荣获的2018年鲁迅文学短篇小说奖,将其推上了更为光鲜而华丽的舞台;而另一方面则是他愈发成熟的小说创作呈现出鲜明的创作特色和不俗的创作实力,让越来越多的研究者发现他小说创作的文学价值。弋舟以其轻盈而灵动的笔触,为我们展现了他对时代、历史和现实的深刻思考,以及对于自身灵魂的叩问,传达出强烈的时代使命感。本论文的主体包括五个部分,分别为绪论、小说题材、人物形象、叙事形态以及结语。绪论部分包括两个方面,首先对于弋舟的个人生平以及其当前的创作情况进行了简要的概括,然后对其当前的研究现状进行了整体总结,并阐述了弋舟小说的研究价值。第一章重点分析弋舟小说的题材,笔者在对弋舟小说分析归纳的基础上,分别对其小说中的城市日常生活书写、时代病症以及成长题材展开论述。第二章研究的对象为弋舟小说中的人物形象,结合弋舟个人丰富的生命体验,梳理了他笔下常见的三类人物:异乡人、知识分子、空巢老人,对他们进行分类研究。第三章则对弋舟小说的叙事形态进行深入分析,先锋式的叙事结构、灵活的叙事视角以及诗意化的叙事语言帮助弋舟的小说获得如飞鸟般轻盈的质感,受到了众多读者的喜爱。在最后的结语部分,从总体上概述了弋舟小说的意义及局限性,并对其未来的创作给予了无限的期待。

武兆雨^[2]（2016）在《《当代》（1979-2014）的现实主义文学建构与生产机制》文中进行了进一步梳理文学期刊以组织和选择的方式生成并记录着一个时期主流的文学面貌,当代文学创作格局的形成、当代文学思潮的发生及当代生产机制的运行均与文学期刊有着不可分割的联系。在复杂的关联性中,当代文学期刊为当代文学提供了丰富的史料,为当代文学制度的考察提供了有效性样本,因此从文学期刊角度考察文学史复杂面貌,从文学期刊发展状态来观照文学的发展事实和发展态势是研究当代文学的一种必要性工作。本文以《当代》作为研究对象,梳理《当代》创刊至今的发展历程,考察《当代》对中国当代现实主义文学的构建,通过《当代》文学生产过程透视当代文学生产制度,整体性观照《当代》与中国当代文学深刻的内在联系,从而实现对当代文学的考察。第一章通过史实、史料对《当代》的文化品格作以论述。在社会转折时期的文艺新生中,《当代》在人民文学出版社的全社共建下诞生,其创刊号做出了“反映当代生活、实行百花齐放”的整体定位,并确立了《当代》杂志“文学种类齐全、长篇纪实突出”的基本格局。通过对创刊号的考察,确认《当代》“直面人生、贴近现实”的现实主义立场的话语资源为革命现实主义,杂志意图在未来发展中构建广阔的现实主义风格,其整体性的现实主义追求使之在实践中显示出以深邃的历史意识为指导,清醒地认识和理解现实关系的变化,准确体察和把握社会生活,真实地揭示各种社会矛盾的整体倾向。第二章具体考察了《当代》与新时期以来的文学思潮的互文性关系,杂志在对思潮的选择与舍弃间形成整体面貌,突显个体风格。《当代》在实践中比较重视的文学思潮包括八十年代的改革文学、九十年代的官场文学和新世纪以来的底层文学,贯穿三个时代和三种潮流的内在线索是对社会问题的关注,显现出《当代》的现实主义精神内涵。杂志对先锋文学、现代派文学、新状态等的忽略源自以上潮流与《当代》宏阔、雄浑的现实主义美学风格的差异。《当代》所构建的不仅仅是各成一派的文学潮流,它也丰富了当代中国现实主义文学的一脉。第三章通过文本分析辨明《当代》三十余年发展历程中的现实主义流变。首先,《当代》的现实主义作品在人物塑造上呈现出从类型化的典型性到经验化的真实性的变化,从八十年代初期作品中对典型人物的极度突出并明晰分类,到九十年代弱化类型化的典型并将赋予主要人物以道德和文化意义,再发展到新世纪出现多个人物形象并置,强调人物日常经验的真实性,又注入超越日常经验的宏大精神意义。其次,在结构形式上,八十年代中期以前以二元对立的形式为主流,当现实主义文学不断自我更新,新的文学结构模式在摸索中逐渐产生,多元共生的结构在新世纪以后成为最基本的内部形式,这种从二元对立到多元共生的过渡是《当代》现实主义作品结构的大致流向。最后,在艺术技巧上,由最初借鉴西方创作技巧到日渐融合。第四章论述《当代》的文学生产机制。首先,通过编辑理念、主要编辑、稿件处理等考察《当代》在生产活动中受到主流意识形态话语的影响,以及《当代》在这种“限度”下对文学自身“意义”的最大化追求。其次,通过《当代》与文学奖及《当代》与文学批评甄辨文学评介主体力量的转化。最后,分析《当代》与人民文学出版社刊社共生的出版机制。第五章分析《当代》在市场经济的冲击下所作出的理性探索。在生产理念上改变以作者为中心转向以读者为中心。在生产实践上,与影视文学、网络文学等新媒介文学进行互动。探索刊企合作、畅销书等市场化运营机制。《当代》在文学期刊衰退的整体背景下保证自负盈亏,并在市场化的实践中坚守了直面人生、关注现实的主体风格。第六章讨论现实主义对《当代》的启示与反思。一方面,《当代》的编辑实践在现实主义边界中左右彷徨,时而探索广阔丰富的现实主义,时而固守传统的现实主义,杂志受到传统现实主义的固守和困囿大于探索广阔现实主义而产生的失误,传统现实主义追求使《当代》选发的作品显示出一种片面要求宏观覆盖性的倾向,消解了复杂的审美差异,对意识形态话语的倾斜使其受到与之强势共谋的责难。另一方面,现实主义赋予杂志以庄严的使命感和责任感,同时为其提供源源不断的动力,使之在混动纷繁的市场经济大潮和迅速的科技力量革新中葆有生命活力。

李卓^[3]（2013）在《20世纪90年代以来新散文研究》文中指出回顾20世纪中国散文的发展历程,我们可以发现,在众多的散文写作中,“新散文”的创作为散文文体的丰富和更新作出了一定贡献。绪论部分,着重梳理前人的研究成果,并提出了自己的研究范式。本文立足于中国20世纪90年代的历史文化语境和读者接受语境,以文体学理论为参照,并广泛吸收西方修辞学、叙述学、文化学、社会学等相关理论知识,对“新散文”创作加以研究。第一章,“新散文”概念的界定。笔者认为,“新散文”有广狭义之分。广义的“新散文”,是指在20世纪90年代的历史文化语境下兴起的一种艺术性写作行为。它以散文艺术为本体,坚持作家个人独立的审美发现,在反思和总结了之前的散文创作经验和教训的基础上,并广泛吸收古今中外的写作资源,不断探索前行的散文艺术实践。“新散文”中的“文”,是包含了一切写作形式的“文”,“文”是“文章”（writings）而不是“文学”（literature）。而狭义的“新散文”,是指1998年以《大家》杂志所开辟的“新散文”栏目为标志,以张锐锋、庞培、于坚、周晓枫、祝勇、钟鸣、陈东东、格致等为代表的作家,他们所发表的一批具有较高的艺术创造性和较大的艺术阐释空间的散文文本。本文着重论述的是狭义的“新散文”。第二章,从文体学的角度,我们考察了“新散文”对散文文体的发展。笔者认为,“新散文”在散文的体制层面,总体呈现出多样化、敞开性、多义化的审美特征,这主要表现在以下两个方面：第一,篇幅的可能性探索；第二,“新散文”在散文体制的结构方面呈现出非线性、敞开式的特征。本节从戏仿、拼贴技巧切入。第三章,散文的语体层面。笔者认为,“新散文”拓展了之前散文“诗化”或抒情语体的单一化语体模式倾向。在广泛吸收和借鉴古今中外写作资源的基础上,“新散文”的语体趋向于异质、多元的语言风格。这主要表现在异质性语汇植入、灵活的句式运用等方面。第四章,散文的体式层面。笔者认为,“新散文”不仅对散文非叙述性的表现手法进行了保留、丰富和创新,而且,它还对散文的叙事性进行了有益探索。第五章,散文体性方面,“新散文”表现出个人性、主体性、反思性、自觉性的审美特征。这主要表现为两个方面：其一,在表现对象方面,“新散文”强调个人话语多元营造,如“身体”写作、“元散文”写作、文化笔记等；其二,在审美精神层面,“新散文”表现出自由创造的艺术精神：从写作主体角度看,“新散文”强调个人独立性和人类共通性并重；从写作实践角度看,“新散文”注重艺术创造性和社会影响性并存；从写作终极角度看,“新散文”坚持个人存在与人类存在之间的对话。总之,“新散文”在反思和总结传统散文的基础上,在以上散文文体的四个层面对散文文体的发展作出了一定贡献,并使散文艺术趋向“文无定法”的写作本义。“新散文”始终坚持在艺术实践中摸索前进,其发展过程中也面临诸多挑战。比如,过于追求艺术形式创新,忽视理论总结等。最后,本文对“新散文”在20世纪散文文体发展所作的贡献和意义进行总结。

金铭^[4]（2013）在《境遇与释放 ——论新时期老作家“文革回忆”散文的苦难意识》文中研究表明老作家“文革”回忆散文是自新时期以来出现的一个文学写作现象。这是一批出生在20世纪20年代以前的,从“五四”中走来的作家,他们在青年、中年时期大都已经取得了一定的学术成就,但却也因此都在“文革”中遭遇了或轻或重的迫害。这批作品是一定的外在因素与内在因素共同影响下“发力”的结果,他们的出现在一定程度上冲击了新时期初期残余的“文革”意识形态,为我们真实地回顾了“文革”的历史片段。这些“文革”回忆散文的创作风格,既带有这一群体现象的共性,又存在个体写作的差异。用不同类型分开讨论这批作家,更有利于分析他们写作的大致概况。对他们心态的宏观把握可以帮助我们洞悉他们从苦难中走来的心路历程,从而对这种写作现象的形成作探究性的思考。本文从题材的选择与形式的表达探究苦难意识对于“文革回忆”散文的影响,通过这些来分析老作家遭遇到的不同性质的身体性苦难、生存性苦难和精神性苦难,来挖掘作家面对苦难选择的精神路向,从而为当代人提供一个精神和信仰重建的价值坐标。旨在这一写作现象研究的基础上,探索出他们对于苦难这个永恒文学写作主题中的意义的以及在整个文学史中的价值所在,并进一步指出他们的局限。在研究中笔者发现,这批老作家“文革”回忆散文写作无疑成为文学史研究的重要补充和完善,他们书写的苦难意识表现出了强烈的人文关怀和社会批判精神,具有一定诗意化、节制化的写作特点。他们不仅承续了“五四”富有情感性、冲动激锐,充满个人主义和自由主义的美学特点,还在审美形式上对其有所继承和对接,同时这批作品也存在形式的随意性、随时性,人物塑造的简单划一,语言的摇摆和平庸等局限,但是他们的缺陷远远小于他们所创造的价值。老作家书写的“文革”回忆散文无疑是二十世纪中国散文的最宝贵财富之一,亟待引起更多研究者的探究和思考。

杨素蓉^[5]（2011）在《论李辉创作中的历史叙述》文中研究表明李辉从二十世纪八十年代初开始创作,二十多年多来,他一直叙写着现代文坛的人与事,写了大量的作品。既有论文集,又有学术性的随笔；既有传记、报告文学,又有对话集,采访录。他的历史叙述行为,引起了人们的广泛关注,获得了文坛的高度认可。本文以李辉的历史叙述作品为研究对象,重点考察他的学术性随笔与传记文学作品。李辉是从学术研究走向历史叙述的,历史叙述前的学术训练,对他日后的创作影响深远。他独特的历史叙述观直接影响了他的传记创作。在传记创作中,李辉大胆地描绘“场景”,设置情节、将自己的主观情感融入其中,打破了中国史传的叙事模式,显示出了传记文学的“当代性”,对于当代的传记文学创作,具有一定的启发性。另外,李辉的历史叙述带有反思历史,指引未来的目的。他在历史叙述中,倾注了人文关怀,构建了自己的人格理想。

徐珊^[6]（2011）在《战时大后方知识分子的日常生活》文中提出目前研究抗日战争的作品不胜枚举,落脚于战时知识分子的亦不在少数,但多着眼于从他们的作品和文字来建构其服务于抗战的精神世界,宣扬的是一种没有瑕疵的主流抗战观,而从日常生活角度出发进行研究的学术作品并不多见,大量生活琐事和复杂情感被忽视,近年来的一些人物传记开始着墨于文人的生活,但总的说来,“人”在抗战历史研究中处于非常弱势的地位。这一段的历史研究中,我们看到一个充满爱国激情的亢奋群体,却总觉得这过于美化,有些失真,因而挖掘这背后的的小事、小情感,解析他们的这些“小”,为“抗战”这一个时而冷冰冰、时而充满激情和美化的意象注入几许不那么崇高、不那么恢弘,却真实、能引起共鸣的情感因子,尽量还原一个有血有肉的战时大后方知识分子群体形象,这也是本文的研究意义所在。文章将抗日战争爆发后,聚集在重庆、云南、四川、桂林等地的知识分子的日常生活作为描述的主体,展现一幅“衣食住行”与“酸甜苦辣”的复杂图景,解析他们的生活、情感与民族主义精神之交融情形,让我们重新回到那八年的乱世,同这些知识分子一起感受民族主义精神指引下的点点滴滴、令人不胜唏嘘的各种乱世之情以及他们的苦中作乐,因为这些鲜活的人,那段历史更加生动,也更加刻骨铭心,记住了历史的参与者,也就铭记了历史。

张建波^[7]（2011）在《逆游的行魂 ——史铁生论》文中研究说明当代作家史铁生专论重点研究史铁生对于残疾、命运、困境、爱愿、宗教等人生母题的文本阐释与精神超越,研究史铁生的文化心理结构及话语创作资源,凝炼史铁生的创作风格并审视其哲思文本的复调审美特质,进而提炼史铁生独有的文学人格。从社会文化、作家主体、文学文本以及文学接受四方面整体性研究审视史铁生在中国当代文学史上的独特精神价值。鉴于史铁生特殊的情感体验——残疾体验与其沉潜式写作方式因果相继,故借鉴中国传统哲学的“情本体”理论解读史铁生及其文本,借鉴巴赫金的“复调”审美理论阐释史铁生哲思文本的特质。以文学体验批评的研究方法,对史铁生及其文本进行立体化整体观照,以期客观评价史铁生对中国当代文学的贡献,拓展中国当代文学史建构思路,进而有序整合中国当代文学的人文精神资源。本文由绪论、本论五章和余论构成。绪论主要论述史铁生研究的现状及尚需拓展深化之处,发掘并整合史铁生的研究价值,借鉴中国传统哲学的“情本体”的理论和巴赫金的“复调”审美理论,采取体验批评研究方法,从社会文化、作家主体、文学文本以及文学接受这一整体性研究路径审视解读当代作家史铁生。第一章题为偶然与必然的昭示——命运符码。作家作为生命体验的个体,其形而下的体验中往往叠印着人类全体形而上超验的升华,而且这一不断深化的体验过程为文学的终极人文关怀提供了现实的价值尺度。结合文本解析史铁生对于残疾群体的文学书写,从残疾图景的现实描摹到残疾境遇的精神穿越,梳理其从“残疾的人”到“人的残疾”的人文关怀路径,其中重点阐释史铁生对于“残疾情结”的态度:既要放弃自卑,也要超越怨恨;解析史铁生的宿命意识,揭示命运偶然性与必然性的交织,从《山顶上的传说》的自传色彩到《宿命》的命运意识到《爱情的命运》的命运认知,从《命若琴弦》的命运寓言到《务虚笔记》的命运之门,勾画史铁生从命运认同到命运超越的心理轨迹,其间揭示苦难之于命运的不可或缺的意义,苦难以其极端的样态丰富了人类的精神体验,以其残酷的手法激发人类潜能,成为涵养心灵的必经之途。第二章题为肉体与精神的樊笼——生存困境。研究史铁生对于人类孤独、痛苦、恐惧三种普遍困境的认知与文本再现,结合《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》烛照人类孤独困境,既观照残疾个体的孤独心理或群体的孤独处境,又着眼健康个体的孤独感受与人类的孤独命运,结合《毒药》、《礼拜日》等文本解密痛苦困境的缘由:人实现欲望的能力永远赶不上他欲望的能力,这一永恒距离带来痛苦,结合诗歌《最后的练习》反思恐惧困境的突围在于以审美的态度坦然面对死亡,惟以生与死的哲思方能消解人生恐惧。反思三种抽象的困境后,解读史铁生关于人生诸多具体“位置”的困境,凸显“我”的位置、“我们”的位置、“叛徒”的位置、“小兵”的位置所产生的现实魔力。史铁生以文字探求破解人生困境的密码,直面这既是炼狱也是乐土的世界,其思至深至纯,其行既端且正。第三章题为爱愿之旅的行魂——文学救赎。研究史铁生对母爱、爱情等人间爱愿的文学书写,史铁生于汪洋中寻找灵魂的救赎之船——爱之方舟。以《我与地坛》、《秋天的怀念》连缀起史铁生心中的母爱音符,借《务虚笔记》、《病隙碎笔》破解残疾生命中的爱情密码,启示人类珍惜爱情赋予我们的心灵敞开的机会;结合《好运设计》解析史铁生以消解目的为旨归的突围人生绝境的过程美学,结合《我的丁一之旅》以古今对比方式阐释史铁生自由精神的时代价值,借助文本的梦境解析传递史铁生的梦想真愿。梦境为实现现实中的不可能提供了可能,梦想则牵系着美好与纯真,驱动人类永远前行。第四章题为创作风格与哲思文本的复调审美。史铁生整体创作风格前期温暖清新与怜悯悲伤相交融,后期文本创作风格则充满形而上的哲思妙悟。主要研究史铁生创作风格中纯净朴实而又不乏幽默调侃的语言特质,研究文本中“白色鸟”、“白色羽毛”、“鸽子”、“南方”、“老人和孩子”、“可怕的孩子”、“墙”、“门”、“窗口”、“铜钟”、“葵林”等文学意象,研究史铁生于“写作之夜”对现实与戏剧的比照,戏剧的魅力在于以艺术的真反抗生活中的假,黑夜则是摆脱假面走向真实的绝佳场所;研究史铁生文学观念并辨析文学与写作关系,文学具有高深的使命,值得仰望,写作则平易易学,相对自由,阐释其独特的文体意识,他模糊了小说与散文的界限,更认同心流真源;哲思文本的复调审美体现在作者与主人公对话形式的哲学展现、符号化人物形象的思想承载透视和精神世界的人性反思与救赎。第五章题为文化心理和创作资源。史铁生相对复杂的文化心理使其成为当代文坛上难以归类的作家,史铁生不囿于成规,辩证汲取基督教和佛教营养,传统民歌的魅力从诸多文本中真实显现,成为地域文化的标签,成为传统文化的符码,结合史铁生文本的诗词化用与诗词创作凸显中国传统诗词文化的影响,科技文化的熏染使其重视物理学中的“并协原理”、“测不准原理”、“嵌入观点”以及现代宇宙学的“人择原理”在文本中的比照参悟。从中西宗教文化影响、传统民俗文化汲取、传统诗词文化浸润以及科技文化熏染来透视史铁生的文化心理结构;从史铁生扶轮问路数十年的人生阅历、形而上终极追问的读书经历、流金岁月光影现的影视情结、情深缘真继世长的人际交往来梳理史铁生的创作资源。史铁生与残疾疾病相伴,以真实的生命体验汲取幸福,升华精神,他前期多读中国传统文化书籍,后期重视宗教哲学书籍并转向形而上的哲学思索,他影视情结浓厚,文本中常运用影视的剪辑拼贴手法,他并非独处一隅,丰沛的友情人脉成为其生命中的一道靓丽风景。余论涉及史铁生与当代文学史书写。史铁生远离文学中心,在边缘处守望文学精神,借重新解读《我的遥远的清平湾》和《插队的故事》以理清史铁生与知青文学的关系,根据史铁生作品版本及特殊读者受众评价梳理史铁生文本的传播与接受状况,揭示史铁生现象研究的价值在于改善社会残疾弱势群体境遇、转变国民重目的轻过程的功利理念、有效融合现实世界和信仰世界以及丰厚中国当代人文精神的内涵。

王文捷^[8]（2011）在《另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴 ——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究》文中研究指明政治色彩浓厚的“典型性”意义的影像文化,一度营造了中国社会“主旋律”影像文化的既成背景。不过在时代变迁中,这种“主旋律”影像艺术也逐步呈现出一些局限性与保守性。而世纪之交“非典型性”影像,则通过对不确定性、平俗化、争议性、奇幻性、另类性、游戏化、新媒体化、多元化等新兴文化症候的综合表征,形成了相异于“主旋律”意义与特色的流行影像文本。一、作为中国当代图像社会一种突出的表征形式,“无厘头”电影在文化理论上可以得到合理性阐释。在后现代观念不断渗透的状态下,“无厘头”电影非连续、非逻辑影像实践可以得到理解。基于视觉图像文化功能的认识,“无厘头”影像同样提供着一种特殊性的知性建构。这种零散性碎片化影像的文化意义,可以通过一些对应性与任意性的感知方式来阐释。周星驰等人的“无厘头”电影承续着香港喜剧文化传统,营构了一种反叛性的后现代游戏娱乐影像。无论是在主题、题材、人物与情节方面,“无厘头”电影都融合了平民世俗人性与夸张喜剧符号的意义。而更为突出的是其中人物的语言特色,即“无厘头”电影创造了一种思维跳跃、逻辑含混的幽默“大话”形式。“无厘头”电影通过更新的相对性认知方式,对人生世相的理解也体现出种种相对主义的精神症候。就其映现生活现实的方式而言,其碎片化影像符码消解了“真实”与“虚构”的差异,它通过影像蒙太奇中某些生活痕迹的延伸,含蓄性地指涉到现实事相的相关意义。而这种文化符号结构,也对历史幻像进行了浅明故意的暴露和显现,其古代文化“残片”亦言说了历史理性力量的虚无。“无厘头”言说彰显了历史话语的游戏特色。在媒介时代强大的传播力量推动下,“无厘头”文化在影视剧领域不断娱乐大众的同时,也对其它媒介文化影像与话语产生了广泛影响。90年代后无论在港台还是内地,不少喜剧电影、电视情景剧目都吸纳了“无厘头”的情节建构与搞笑拼贴形式。而港台、内地的电视综艺、曲艺节目,也承续或呼应了“无厘头”文化的言说意识与娱乐精神。当网络媒介新兴之后,网络写作中也形成了“无厘头”式“世说新语”潮流。充满个性的网民在自在想象与多元文化开拓之中,同样以碎片性文字对社会文化进行另类观照。这种网络文字符码以其游戏精神,同样对社会文化作出解构甚至是粗俗的戏说。其“无厘头”痴语妄言风格,使网络写作成为颇具生命力的一种特殊表达时尚。二、当下影视历史剧不但出现了繁盛的娱乐化制作态势,而其所呈现的历史情景也是题材丰富而铺张眩目。不过这种历史剧模式采用了淡化“历史真实”的表达方式,相关剧情的虚拟架构中,也忽视或模糊了一些既有的历史“通识”规范。这导致当下影视历史剧完整文化知性的缺失,并呈现出一种更新的虚拟文化幻象与景观画卷。影视历史剧创作在本质上说是一种虚构性的历史再阐释,无论“正说”还是“戏说”的历史影像文本,都是某些具有整合与调适意义的当代文化“切片”。历史剧的这种主观性虚构的更新书写,在中国古代历史文化书写中也是一种常见的传统。故而,当下影视历史剧这种“戏说”与虚构的创作本质,是可以在大众娱乐审美的游戏意义上得到确立的。作为一种影像“符号”建构的“拟像”环境,影视历史剧也是一种契合受众心理的消费文化存在。而其基于映照当代一些社会问题的历史影像符号系统,正在对当下社会大众各种社会困惑与期求作出幻像性抚慰。其通俗化的趣味性与情感性叙事,也基本上守持着非西方化的民族传统审美意识与习惯。大部分帝王将相题材的影视历史剧,多烘托出一种缺失现代观照的传统政治文化意识,家国同构、君主民本、权力本位等传统政治文化得以映射,其浓厚封建意识的张扬则常常惹人非议。这些传统政治文化中非现代性的意识因素,需要人们进一步作出批判性考量。三、作为一种真人参与的电视表演,“真人秀”节目在电视虚拟影像形式上强化了真实的意义。在美国等西方国家里,不断创新、整合不同质态的“真人秀”影像节目,成为人们体验和探索新兴生活意趣与奇观的重要舞台。而中国电视“真人秀”节目,也同样在学习西方同类影像的过程中得到大致同步的发展,这些节目在融合中国国情与文化因素后产生了一些本土化特色。当下中国本土“真人秀”的创制实践异常繁复,各种娱乐至死的综艺“真人秀”、竞争至赢的比赛“真人秀”与体验至奇的生活“真人秀”影像,为当下中国社会大众提供了较为突出而丰厚的娱乐新体验。从文化意义上观照,这些节目作为一种真实复现社会文化景观的“镜象”,生动地表征着当下中国大众社会的平民梦想、英雄情结、草根民主、现实竞争、本真人性等各种人文想象与情态。国内“真人秀”从根本的形式建构上看,明显存在对国外节目的模仿与国内节目相互复制的现象。这种后现代消费文化影像的复制方式,自有其后工业时代机械复制艺术的特殊性意义,也包含着一种通过复制模仿而创新的另类推动因素。不过,真正“中国原创”的“真人秀”节目的稀缺,也引发了节目创制在复制问题上的文化焦虑与观念碰撞。中国电视节目追求收视率的问题逐步显现,其背后蕴含的商业经济利益成为驱动“真人秀”更新的力量。而收视率观念发散的这种张力,则促使“真人秀”必然迎合受众的欣赏旨趣与情感兴味。而此种收视语境下一些被批评的“真人秀”节目探索,显示了主流价值观念与娱乐文化真实的复杂关系。四、新兴互联网及其多媒体视频技术的发展,促发了大众“去影视化”的影像观赏模式,大量“草根”影像制作与交流方式得以出现。网络戏仿文字、诗歌、流行语营构了影像“恶搞”的背景与要素,网络大众获得一种崭新的调侃与游戏文化空间。在对影像形式的解构性探索中,种种戏谑式重新编配的搞怪视频大量充斥于网络。胡戈及其所制视频,是引发网络“恶搞”视频风尚的代表人物及作品。他创作的网络视频,在引领网络大众进行搞笑娱乐的同时,也对当下现实与文化事象作出了讽喻式批评。“恶搞”视频的风靡,意味着对合法化“正搞”方式的思考。这种“正搞”方式同样包含某些局限性,一些正统影像中的固化虚假形态也应得到反思。网络“恶搞”视频属于青年亚文化的新异潮流,渗透出对主流精英文化敏锐的叛逆性思考。不过这种亚文化中种种粗鄙化形态和方式,也明显对社会典范文化产生颠覆性的效果。故而,网络“恶搞”亚文化的最大价值,在于一种推陈出新文化意识的显现,一种青年自我调适式独立话语的表达。在“恶搞”文化的大众狂欢传播状态下,娱乐文化呈现出遵从道德底线还是追求自由理念的争端。这种争端的持续导致了对“恶搞”文化的管理困境。而解决这一困境的出路在于将其纳入法律规范,同时社会各方还要加强文化宽容与开明沟通。还值得强调的是,“非典型性”影像文本抛弃了部分正统影像的旨趣,强化了种种反叛性的游戏性与娱乐性色彩。虽然作为“异化”的文化符号,也具有一些社会亚文化的消极影响并不时引发种种争议,然而社会文化愈加开明宽容与新兴氛围渐趋自由多元,都为“非典型性”游戏影像文本创造提供了空间与路径,我们也应以不断更新的文化观念与姿态对其进行感知、审视与清理。流行文本在当下媒介时代表征着社会文化的丰富内容,其形式与意义亦在各种媒介互动的变迁时尚中,关联着社会文化认知与大众消费娱情意识的更替。世纪之交大众文本特别是“非典型性”的纸媒、影视、网络文本,正在多元复合化地建构着大众文化实践的新理念与新气象。而对当下泛审美化流行媒介文本意识趋向的这种探索,有利于文化观念与主体知性的积极开拓及健康发展。

李文莲^[9]（2010）在《论新时期中国散文中的生命意识》文中提出新时期散文吸收中国古代散文及外国散文的精华,在五四以来鲁迅、周作人、林语堂、冰心等散文大家开拓的广阔天地的基础上,借助改革开放的东风,创造了三十年来散文的辉煌成就,这与个体生命的解放是分不开的。透过解读新时期散文,理解散文中表达的生命意识,关注新时期散文中表现的生命个体,为文学、人学补充新鲜的血液是我们文学研究者义不容辞的责任。从生命哲学的角度解读新时期散文中的个体,了解个体的生命意识,是研究新时期散文的一个切入点。导论对“新时期散文中的生命意识”进行界定,并对论题产生的社会契机和文体因素展开论述。生命意识是个体生命对于自身存在及其意义和价值的体认和感悟,在新时期散文中它表现为个体生命摆脱对政治的依附,以文化和审美的方式建构和展示个体生命的独立和尊严。它具体表现为对个体生命情感世界的重新体认,个体与故乡及自然的休戚与共,以及对个体生命人生旅程的感悟、生存痛苦与焦虑的宣泄及个体生命价值的思考等。新时期,伴随着改革开放出现了思想解放运动,这是个体的生命意识苏醒与重新建构的历史契机。文艺从政治的束缚下解放出来,散文作家重新获得了抒发个人感情、表现个体性情的话语权力,个体的生命在创作中又回到中心位置。另外,散文没有自己的文类规范,这为创作者提供了自由发挥的广阔空间,使创作者享受到恣意创作的欢欣。社会的发展及散文的特有文体特征使新时期散文中的生命意识得到张扬。第一章探讨新时期散文中生命意识的重新发现与建构。新时期散文从哀祭散文发展到新散文,知识分子从能够比较自由地抒发自己的心声到对散文文体的自觉创新,可以看出作者生命意识的逐渐恢复、确立、张扬过程。新时期散文中的生命意识体现为生命的本体发现、文化建构和审美抒写三个维度,三个维度彼此融合,使日常存在的生命有了意义,使生物个体成为文化主体与审美主体,并走向自由的精神境界。散文也由此成为个体生命为自己拓展的诗意居所。首先是生命的本体发现。新时期散文既继承了五四新文化运动中对个人的发现,自我意识得到重建,又汲取了中国文化中的仁爱传统,以平等的眼光看待他人及其他生命,达到生命与生命间的契合与和谐。伴随着“四人帮”的倒台,人们从狂热、虔诚、幻灭中苏醒,富有良知的知识分子,尤其是历次政治运动及文革中备受打击的知识分子,开始反省自己的行为,反思自己的命运,他们的自我意识就在对自身命运的省察中复苏并建构起来。年轻学人朱学勤、林贤治、王尧等从不同的角度来研究、还原文革,他们的自我意识在对民族灾难的自觉承担上显现出来。身体是人赖以认识世界和认识自我的出发点与媒介。周涛对肉体进行审美描述,南帆与萧春雷对躯体进行了知性思考,周晓枫对身体进行求真的探索,郑小琼、王十月的“打工散文”和夏榆的反映窑工生活的散文里,身体备受凌辱。他们以自己的身体为支点,感受到了一份实在。人重视自我的存在,更要重视“他者”的存在,苇岸、刘亮程等作者对自然社会中的生物的关爱与体悟细致入微,展现出作者的人文情怀。其次是生命的文化建构。文化对生命具有塑造作用,中国新时期散文作家由于学识、经历的不同,表现出不同的风格面貌:老一代学者的睿智、中年学者的深刻、年轻学人的激情都带有人生积淀的痕迹,文化对个体生命的建构又使他们都善于思考,基于现实及历史的思索是他们共同的特征,这也赋予他们的散文作品丰富深刻的思想内涵。再次是生命的审美抒写。新时期的散文作者由于对传统散文模式的突破和对散文文体的重新建构,表现出对审美人生的追求,确立了自己生命的意义。对情景的精心营造和设置、对意识流动的描写打破了桎梏散文自身的壁垒,形成开放的格局。在话语方式的选择上,许多作品对话与独语并举,形成生命间的交融回还。在语言运用上,老生代散文善于运用整齐的四字短语和古体诗词;年轻一代作家如李存葆、余秋雨等往往运用排比、对偶等修辞方式,使语言整齐中富有变化,这反映出他们不同的生命特征和文化阅历。第二章探究个体生命对家园的寻找与回归,求索人与自然和谐的诗意家园。新时期散文作品中充满了作者对故土的依恋与牵挂,作者在与故土血脉相连的书写中找到了个体生命存在的精神家园。季羡林、汪曾祺、贾平凹、莫言、张炜、摩罗等作家以自己不同的方式表达着对故乡的挚爱与怀念。故乡是张炜对抗物质世界的根据地,是莫言创作的素材,故乡成全着贾平凹作为一个作家的存在,同样也影响着汪曾祺的文学观念和文学风格。作为农民的儿子,摩罗等作者的作品中流露出对故乡的一种感同身受的疼痛,一种设身处地的悲悯。季羡林的散文回忆了自己求学在外时对家人、对祖国的牵挂和思念。而漂泊者的心永远与故乡连在一起,作为自然整体的一分子,作者不仅在对自然的沉醉中恢复了个体的自然感受力,而且在人与自然的反思中,重新确立人在自然中的位置,个体生命在与自然的交融中,精神世界更加丰富。韩少功向往一种融入自然的生活,一种自由和清洁的生活,他在这神奇的自然面前,听到了来自大地的遍地应答,消弭了城市生活中形成的孤独和焦虑。把自然中的一切诸如山、水及一切生灵等都看作生命,与它们之间建立一种默契,这在楚楚等作者的游记中体现得较为突出。生态散文作者如李存葆等对人类扼杀自然生命的种种劣行进行了尖锐的抨击、执着的追问和深刻的反思,并在此基础上热切呼唤人类的群体意识,呼唤人类要真正爱护自然,尊重自然。西藏因其奇特的高原景观、神奇隽永的传说、神秘的宗教、虔诚的教徒等特征而成为一个值得凝视的地方,人们在凝视西藏的过程中,不仅得到情感的愉悦,而且在思想、心灵等精神上都有新的建构。来自珠穆朗玛的本族写家还原了一个具有民族特征的藏文化,马丽华在对西藏的书写中,完成了自己从一个西藏的“他者”到“我们”的身份转换。第三章对个体生命在家庭与社会关系的生存书写中,探讨个体的情感指归。新时期散文作品中的情感表达,无论是书写两性之间、家庭成员之间、还是在自己的生命历程中烙下印记的人物,都表现了人与人之间真挚情感的共鸣和同情。女性散文作者以确立自己的性别存在建立起自己独立的生命意识。探讨两性相处的艺术,向往心心相印的爱情是新时期散文的重要主题。而王小波、徐晓的爱情描述告诉我们:现实中的爱情依然美好,性情契合的生命能够彼此承担;杨绛则彰显出独立女性生命的尊严。长辈对子女,有超凡脱俗的亲与爱,子女能够理解并超越父母,平等互爱的新型家庭伦理关系建构起来。李辉对《时代周刊》封面人物的重新解读,梁衡抓住瞿秋白的人格进行的建构,黄永玉以艺术的笔调描述的比他老的老头儿,王蒙不成样子的怀念,都是作者用今天的眼光对人物的重新审视。所有的人物都因为融入了作者的眼光、情怀而获得了生机和活力。第四章梳理个体生命的人生感悟,探讨个体生命的生存理想。在物质化的今天,有尊严、有灵魂的精神生活依然是人们追求的目标,精神体现出生命的价值和尊严。精神生活是一个无限敞开的过程,新时期散文思考自己的人生旅程,在困境中思索活着的意义,追求个体生命的价值。尹慧和梅洁的童年叙写使个体生命的存在充满了温暖,牛汉和胡廷武在对童年的回忆中,分别创造了一个诗意的世界和一个自然而幸福的世界。青春是敏感的时期,社会的变化给每一代青年留下了印记,但是社会的转型也窒息了青年的激情和幻想,散文中少年老成的面孔多,朝气蓬勃的心灵少,这是新时期散文的遗憾。中年作者如贾平凹、谌容、艾云等感到了困惑与无奈,老年人却做到了“令人惊奇地出色”!能够正视死亡、主动思考死亡是新时期散文作者的共性,在思考中体现出生命的达观与通透。面对生存的困境,汪曾祺随遇而安、季羡林主动应战,乐黛云追求生命的尊严。史铁生对生存困境的思考,建立在自己对苦难的担当上,他的思索穿透苦难的迷障,走向生存的终极。新时期散文中少有反映命运无常的作品,马瑞芳和李存葆的两篇散文是特例,这是对个体生命生存现状的进一步探求和思索。人是精神生活的存在,人的本质是由精神建构及精神生活的状况来决定的。王小波强调一定的物质基础对个体尊严的重要性,韩少功追求的是有灵魂的生活,是在拜金的社会中对精神的坚执。刘小枫的“怕”和“爱”,体现出一个知识分子在物欲的社会中对精神生活的不懈追求,杨绛在读书中得到了一般人难以体会到的自由与自在,更在读书中贯通了时空,把个体的生命汇入到人类的生命之流中。新时期散文中的生命意识最重要的特征是自我意识的张扬以及对个体生命价值的重新审视,其次在人与人,人与自然和故乡及人与自我的叙写中,体现出生命的关联性与整体性。但是在新时期散文作品中,身份歧视有着真实的表达,这是作者缺乏爱心和同情心、缺乏人道情怀和人文素养的体现,它显现出作者人格构成中的“小”来。张扬自己的生命意识,同时又能使其他个体的生命意识得到张扬,生命之树才能常青。

谢维强^[10]（2005）在《新时期知青小说研究》文中提出本文的研究对象是新时期以来的知青小说,为行文简便,我将这一时段的知青小说称之为新知青小说。 新知青小说创作是一个与国家的改革开放进程相伴相生的文学现象。知青作家创作量大,创作周期长,作品风格多样,主题丰富,是一个可以列为系统研究的文学现象。本文拟从纵向、横向两个角度对新知青小说进行综合审视与评析。 纵向方面,本文根据新知青小说的创作实绩及其走向,研究分析从1978年至2002年各个时期具有代表性的作品,这种分析将适当结合新时期中国的社会发展与文学事业发展的状况,一方面对新知青小说的创作脉络与走向作出宏观的描述,另一方面具体分析不断发展、变动的社会思潮与文艺思潮对新知青小说的影响。本文研究分析的主要作品将涉及从1978年的《伤痕》直到2002年的《抒情年华》,作品的创作跨度长达24年,其间有不同地域、不同年龄段、不同社会观念、不同心态、不同创作理念的知青作家的小说。对这些小说的纵向研究,能够比较清晰地梳理出新知青小说创作的脉络,把握新知青小说主题演化的轨迹。 横向方面,本文从中国的政治变革、社会发展、作家下乡时所处的环境、年龄构成、创作个体的心态、情结、创作理念守望与变化、社会与文艺思潮的影响等诸多方面入手,对具体的作品进行个案或类别的分析研究,以期对新知青小说不同主题的形成因素和表述方式加以探索与确证。譬如,从社会发展与政治变革的角度分析,本文将分析新知青小说是如何随着时代风云的涌动而呱呱坠地,而发展壮大,而对自身的创作主题倾向不断做出适应时代精神的选择;从知青下放地的自然环境切入研究,探索地理环境与物产是如何决定了知青作家的题材选择和作家的创作观念,从而表达具有文化地域特色的主题;从年龄构成的角度分析,我们可以看到“老三届”知青作家与非“老三届”知青作家之间对知青生活的感悟和主题倾向确立的差异之因素;从创作心态上分析,持有某种执着理念的作家,是如何对某一题材进行不懈的探索,从而使作品的主题更具有深刻性;从文体上分析,为了充分深刻地表达主题,知青作家在小说形式上所做的探索和实验。 本文根据自己对所阅读到的新知青小说的认识和理解,从时代进程、文学思潮、政治观念、生活环境、题材选择、作家创作理念等诸方面进行分析,将这些小说的主题归纳为六大类型。全文共分为七章,前六章的每一章对主题倾向大致一致的作

二、深厚凝重的人文关怀——我看祝勇散文（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、深厚凝重的人文关怀——我看祝勇散文（论文提纲范文）

（1）弋舟小说论（论文提纲范文）

（2）《当代》（1979-2014）的现实主义文学建构与生产机制（论文提纲范文）

（3）20世纪90年代以来新散文研究（论文提纲范文）

（4）境遇与释放 ——论新时期老作家“文革回忆”散文的苦难意识（论文提纲范文）

（5）论李辉创作中的历史叙述（论文提纲范文）

（6）战时大后方知识分子的日常生活（论文提纲范文）

（7）逆游的行魂 ——史铁生论（论文提纲范文）

（8）另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴 ——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究（论文提纲范文）

（9）论新时期中国散文中的生命意识（论文提纲范文）

（10）新时期知青小说研究（论文提纲范文）

四、深厚凝重的人文关怀——我看祝勇散文（论文参考文献）

• [1]弋舟小说论[D]. 吴靖. 江西师范大学, 2020(12)
• [2]《当代》（1979-2014）的现实主义文学建构与生产机制[D]. 武兆雨. 东北师范大学, 2016(12)
• [3]20世纪90年代以来新散文研究[D]. 李卓. 湖南师范大学, 2013(S1)
• [4]境遇与释放 ——论新时期老作家“文革回忆”散文的苦难意识[D]. 金铭. 南京师范大学, 2013(02)
• [5]论李辉创作中的历史叙述[D]. 杨素蓉. 福建师范大学, 2011(05)
• [6]战时大后方知识分子的日常生活[D]. 徐珊. 华东师范大学, 2011(10)
• [7]逆游的行魂 ——史铁生论[D]. 张建波. 山东师范大学, 2011(08)
• [8]另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴 ——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究[D]. 王文捷. 武汉大学, 2011(07)
• [9]论新时期中国散文中的生命意识[D]. 李文莲. 山东师范大学, 2010(12)
• [10]新时期知青小说研究[D]. 谢维强. 华中师范大学, 2005(06)

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