一、浅议中国传统民族唱法与美声唱法的比较(论文文献综述)
蔡雪波[1](2021)在《美声唱法在民族声乐表演中的应用研究》文中研究说明文章以美声唱法在民族声乐表演中的应用为研究内容,归纳总结美声唱法与民族唱法的相同点与不同点,分析民族声乐表演中存在的问题,如创新乏力、演唱技巧不成体系、民族唱法理论研究不足。并从传承民族声乐文化、提高民族声乐表演水平、助力声乐艺术整体发展、促进声乐文化的传播四个角度探讨美声唱法在民族声乐表演中应用的意义,并提出了相应对策。
吴建波[2](2021)在《美声唱法与民族唱法的对比研究》文中研究表明对美声唱法与民族唱法这两种主流唱法的对比研究,可以更深刻地把握它们的演唱技巧,使声乐演唱更具表现力。因此文章从分析美声唱法的特点和民族唱法的特点出发,研究了美声唱法与民族唱法的异同。
王焰[3](2021)在《从音乐学视角分析民族唱法与美声唱法的艺术差异》文中提出根据演唱风格的不同,歌唱音乐大致可分为三种类型:美声唱法、民族唱法和流行唱法,民族唱法与美声唱法在发声技巧、语言、文化等方面存在显着的差异。本文从音乐学的角度分析民族唱法与美声唱法之间的艺术差异,剖析两者的审美观念与历史文化的关系。
何宇澄[4](2021)在《中国民族唱法与美声唱法的融合探究》文中研究表明对于现阶段风靡乐坛的流行音乐来讲,其唱法一般分为民族唱法与美声唱法,这两种唱法在不同时代背景下所产生,并各自具有相应的特色。但是在声乐艺术领域中,这两种唱法存在着不少的争议。随着时代的发展,无论是哪种唱法,在这个多元化社会中都需要尽可能地与其他唱法交融结合,从而不断丰富当前流行音乐的演唱风格,这样才能使音乐不断向前发展,满足更多人的音乐需求。文章基于两种唱法的实际特征,对民族唱法与美声唱法的融合进行了探究。
李宇婷[5](2021)在《美声唱法在歌剧《原野》《党的女儿》中的应用研究》文中提出中国歌剧的演唱犹如一颗生机勃勃的种子,从萌芽到发展,再到不断成熟的过程中,以传承我国民族音乐的精神内核为根基,持续吸收和汲取美声唱法各种歌唱技术和成熟经验的养分,逐渐走向成熟的我国民族声乐展现出全方位、多角度发展的蓬勃生命力。《原野》《党的女儿》等多部有代表性的经典歌剧作品不仅让我们看到了民族声乐创作上的革新,让我们看到了在美声影响下的民声演唱技巧的新突破。本文以《原野》《党的女儿》为例,从中国歌剧的美声唱法概述、美声唱法在中国歌剧中的运用以及美声唱法在我国的发展三个方面提出了美声唱法的运用对中国歌剧发展的重要影响,并以审美文化研究为切入点尝试论述民族声乐演唱应如何借鉴西方的美声唱法,旨在通过演唱技巧与文化背景的研究为笔者演唱实践提供更多指导。
尹佳[6](2021)在《民族唱法与美声唱法情感处理的比较 ——以三个版本《念奴娇 赤壁怀古》为例》文中研究指明声乐艺术注重“声情并茂”。我国的声乐演唱方法主要分为民族、美声和通俗三种,三种演唱方法在其技巧运用和演唱风格上各有不同。我国着名作曲家青主、印青、徐孟东以宋代词人苏轼的作品《念奴娇赤壁怀古》为歌词,分别运用不同的创作手法与和声技法,赋予了该作品独有的特色与魅力。本文将从美声唱法与民族唱法的起源、美声唱法与民族唱法的异同、美声唱法对民族唱法技法上的影响和以三个版本《念奴娇赤壁怀古》为例看美声唱法及民族唱法演唱中的歌曲情感处理这四个方面对其进行探究和分析。民族唱法最早产生于四千多年前的远古时代,民族唱法的歌唱需要以“正确发音和完美语调”为基础,在音色上具有鲜亮、甜美细腻的特征,民歌作品经常采用倚音和转音相结合的旋律设计。唱法普遍采用腹式呼吸法,根据作品的不同风格来调整气息的运用。美声唱法起源于欧洲,原文为意大利语的“Bel canto”,直译为“美好的声音”。美声唱法普遍认同正确的呼吸是演唱的基础,因此进行美声演唱时对呼吸控制的要求较高,主要采用胸腹混合式呼吸法。同其他唱法比较,美声唱法具有音色浑厚、音域宽广的特点。本文将从民族唱法与美声唱法的情感处理上,对三个版本的《念奴娇赤壁怀古》进行比较探究,以此来加深对美声唱法与民族唱法在情感处理方面的认识,同时希望本文能够对广大声乐爱好者在把握作品的思想情感以及处理选择上提供一定的参考与帮助。
张艳林[7](2021)在《李双江歌唱艺术研究》文中指出李双江是中国声乐“美声民族化”实践探索中的一个代表,他的演唱以西洋“美声唱法”为基础,继承中国传统唱法中的润腔手法,秉承“情”“声”“字”“趣”“味”的歌唱要诀,构建了丰富的“歌唱意象”,形成了“中西结合”的独特唱法,在一段时期内影响了中国声乐艺术的发展。中西声乐的历史文化为其产生提供了文化“土壤”,“气、声、乐、意之和”是其技术特征。其歌唱的语言表达、润腔处理和情感表现体现其浓郁的民族化特征,其“三位一体”的“姿态”表演、二度创作手法以及听众的“期待视野”等内容反映出其独特的审美接受特点,演唱中的“歌唱意象”的创造和运用表现出其独创的美学特征。李双江歌唱艺术,从中国戏曲、民歌和书法艺术中吸取艺术精华,其少年的励志、青年的学习、中年的实践构成了其丰富的“文化内涵”。同时,“真”与“和”并存于其歌唱艺术之中,其“真”大于“和”,“真、善、美”结合,构建了歌唱的“自由”之境。
王唯宇[8](2021)在《民族声乐与美声唱法有机结合的意义探究》文中提出在我国的艺术事业中,"民族声乐"与"美声唱法"有机结合是一种大趋势。这也是继承和发扬我国传统优秀艺术文化的需要,其对于声乐艺术的发展能够起到较大的促进作用。鉴于此,笔者对民族声乐与美声唱法有机结合的意义进行了探究。
穆宇[9](2021)在《美声唱法在中国原创民族歌剧《兰花花》中的应用 ——以咏叹调《抬头生死两茫茫》为例》文中指出中国原创民族歌剧是中国人自己创作讲述中国故事的歌剧,原创性为其宗旨,正如这部歌剧《兰花花》由张千一作曲、赵大鸣编剧、陈薪伊执导将这个人人尽知的陕北故事传唱在国家大剧院的舞台。独特的陕北环境,不同的人文特点,把观众带进剧中的情境,巧妙运用西方歌剧的创作手法,用西方的音乐语汇讲述最淳朴的陕北故事。美声唱法的融入,不仅增添了很强的戏剧感,还使情感冲突变化更加明显,其与陕北地方文化相结合,更是将美声唱法为中国原创民族歌剧所用,这一创新也使其具有深远意义。所以,本文笔者从美声唱法演唱的角度以歌剧《兰花花》中女主角咏叹调《抬头生死两茫茫》为例从角色人物塑造,演唱技巧,及音乐情感分析等方面来研究美声唱法在中国原创歌剧中所发挥的重要性,从而引发对美声唱法发展问题的思考,以及如何更好地将美声唱法为我所用,在中国舞台唱出中国特色,同时也为大家以往对中国民族歌剧的看法增添新的认识。歌剧《兰花花》于2017年国庆节期间首演问世,2018年12月20日至25日再次上演。无论情境还是音乐,都使观众为之震撼,其咏叹调《抬头生死两茫茫》更是将其女主的一生描绘的淋漓尽致。笔者在学习及演唱实践中对此咏叹调进行了深入的研究,通过在大学毕业音乐会和硕士中期音乐会上两次演绎这首咏叹调以及对中国原创歌剧与美声唱法的发展情况的查阅中,发现歌剧《兰花花》不仅为美声唱法的发展开辟了一条新的道路,有利于美声唱法的传播与发展,更为中国特色文化的交流与创新提供了又一个平台,而美声唱法也为中国歌剧发展注入新血液,新思路。为美声唱法演员及学生提出新要求,将带有中国特色的中国故事走向世界,传播中国文化。
何璇[10](2021)在《论美声唱法与民族声乐的有机结合》文中研究表明中国民族声乐是一种具有鲜明的审美特色和审美理想的唱法,这里的审美方式包含了中国传统文化精神和一些对传统文化的要求,是对中国传统歌唱艺术的全面的认识。而随着美声唱法的发展,其科学性也受到世界各国声乐工作者的欢迎,传入我国后,对我国民族声乐的发展也产生了极大的影响。基于此,本文首先分析了民族声乐和美声唱法的区别,接着从两个方面来阐述民族声乐和美声唱法的结合方式和效果,以此来供相关人士交流参考。
二、浅议中国传统民族唱法与美声唱法的比较(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、浅议中国传统民族唱法与美声唱法的比较(论文提纲范文)
(1)美声唱法在民族声乐表演中的应用研究(论文提纲范文)
一、美声唱法与民族唱法比较 |
(一)美声唱法与民族唱法的相同点 |
(二)美声唱法与民族唱法的不同点 |
二、民族声乐表演中存在的问题剖析 |
(一)创新乏力 |
(二)演唱技巧不成体系 |
(三)民族唱法理论研究不足 |
三、美声唱法在民族声乐表演中应用的意义 |
(一)传承民族声乐文化 |
(二)提高民族声乐表演水平 |
(三)助力声乐艺术整体发展 |
(四)促进声乐文化的传播 |
四、美声唱法在民族声乐表演中应用的要点 |
(一)美声唱法气息控制的应用 |
(二)美声唱法发声技巧的应用 |
(三)美声唱法共鸣技巧的运用 |
(四)美声唱法与民族声乐表演的深度融合 |
结语 |
(2)美声唱法与民族唱法的对比研究(论文提纲范文)
美声唱法的特点 |
唱法特点 |
唱法技巧特点 |
音色的特点 |
民族唱法的特点 |
戏曲发声阶段 |
真假声混唱 |
民族新唱法 |
美声唱法与民族唱法的异同 |
美声唱法与民族唱法的差异 |
1.二者在艺术审美方面的差异 |
2.在发声原理与调性方面的差异 |
3.其他方面的差异 |
民族唱法与美声唱法的相同点 |
民美唱法的发展 |
民美唱法是未来的发展方向 |
(3)从音乐学视角分析民族唱法与美声唱法的艺术差异(论文提纲范文)
一、民族唱法与美声唱法的定义与联系 |
(一)民族唱法的定义 |
(二)美声唱法的定义 |
(三)两者之间的联系 |
二、民族唱法与美声唱法的发展历史 |
三、两者发音方法差异 |
(一)歌唱中呼吸规律的差异 |
(二)人体器官共振的差异 |
(三)话语习惯的差别 |
(四)声部的区分 |
(五)吐字特点 |
四、两者的审美价值倾向差异 |
结语 |
(4)中国民族唱法与美声唱法的融合探究(论文提纲范文)
一、民族唱法的特征 |
(一)声音类型富有特色 |
(二)气息运用较为灵活 |
二、美声唱法的特征 |
(一)声区统一性 |
(二)咬字清晰化 |
三、民族唱法与美声唱法的有机结合 |
(5)美声唱法在歌剧《原野》《党的女儿》中的应用研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
一、绪论 |
(一)课题研究背景意义 |
(二)国内外研究现状 |
(三)本文主要研究内容 |
二、中国歌剧中的美声唱法概述 |
(一)“通、亮、松、圆”的美声唱法 |
(二)美声唱法对中国歌剧发展的影响 |
三、美声唱法在《党的女儿》中的运用 |
(一)饱满的气息支撑 |
(二)头腔共鸣 |
(三)美声唱法中的民声音色 |
四、美声唱法在《原野》中的应用 |
(一)腹式呼吸控制音量 |
(二)混声技巧的运用 |
(三)音乐情感的处理 |
五、结论 |
参考文献 |
致谢 |
(6)民族唱法与美声唱法情感处理的比较 ——以三个版本《念奴娇 赤壁怀古》为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 美声唱法与民族唱法概述 |
一、美声唱法与民族唱法的起源与发展 |
(一).美声唱法的起源与发展 |
(二) .民族唱法的起源与发展 |
二、美声唱法与民族唱法的异同 |
(一).歌唱中气息的异同 |
(二).歌唱中声音位置的差异 |
(三).歌唱中共鸣腔体状态的差异 |
(四).歌唱中吐字发音的差异 |
三、美声唱法对民族唱法演唱技法上的影响 |
第二章 由三个版本《念奴娇赤壁怀古》看美声唱法及民族唱法演唱中的歌曲情感处理 |
一、《念奴娇赤壁怀古》的诗词概述 |
二、三个版本《念奴娇赤壁怀古》概述及演唱情感处理 |
(一).青主曲《念奴娇赤壁怀古》概述及演唱情感处理 |
(二).印青曲《念奴娇赤壁怀古》概述及演唱情感处理 |
(三).徐孟东曲《念奴娇赤壁怀古》概述及演唱情感处理 |
三、三个版本《念奴娇赤壁怀古》在演唱情感处理的异同 |
(一).对比青主与印青两版《念奴娇赤壁怀古》 |
(二).对比青主与徐孟东两版《念奴娇赤壁怀古》 |
(三).对比印青与徐孟东两版《念奴娇赤壁怀古》 |
第三章 美声唱法与民族唱法中技巧层面和审美层面对歌曲情感处理的影响 |
一、美声唱法与民族唱法中技巧层面对情感处理的影响 |
二、美声唱法与民族唱法中审美层面对情感处理的影响 |
谱例 |
结语 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(7)李双江歌唱艺术研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究缘起 |
二、研究综述 |
三、几对概念 |
四、方法与思路 |
第一章 歌唱艺术的文化背景 |
第一节 “美声唱法”的史学考查 |
一、产生与确立 |
二、发展与繁盛 |
三、分流与多元 |
第二节 民族唱法的历史背景 |
一、积累与沉淀 |
二、传播与推进 |
三、土洋之争 |
四、中西结合 |
第三节 “美声民族化”的艺术历程 |
一、歌唱定位 |
二、根植于传统 |
三、军旅实践 |
四、历史贡献 |
小结 |
第二章 歌唱的技法特征 |
第一节 呼吸技法 |
一、“美声”呼吸理论 |
二、李双江的呼吸理论 |
三、歌唱呼吸的再认识 |
第二节 共鸣技法 |
一、“美声”歌唱的共鸣理论 |
二、李双江的共鸣理论 |
三、共鸣方法的再认识 |
第三节 “哼鸣”训练 |
一、“哼鸣”唱法 |
二、“哼鸣”练习 |
三、“哼鸣”唱高音 |
第四节 歌唱之“三和” |
一、气与声和 |
二、声与乐和 |
三、乐与意和 |
小结 |
第三章 歌唱的民族化方式 |
第一节 语言表达 |
一、横韵竖唱、宽韵窄唱 |
二、后韵前唱、窄韵宽唱 |
三、前韵后唱、竖韵横唱 |
四、其他方法 |
第二节 韵味呈现 |
一、装饰音润腔 |
二、速度与力度变化 |
三、断音与音色之韵 |
四、特殊的韵味 |
第三节 情感表达 |
一、构建歌唱情境 |
二、提升歌曲内涵 |
三、传达民族情感 |
小结 |
第四章 歌唱的审美接受 |
第一节 感官享受 |
一、动作手势 |
二、身形表演 |
三、歌唱表情 |
四、三位一体 |
五、高音演唱 |
第二节 句法享受 |
一、速度偏离 |
二、力度偏离 |
三、换气与顿挫 |
四、个案分析 |
第三节 听众的想象性 |
一、自由想象 |
二、模拟联想 |
三、通感联想 |
四、情境联想 |
第四节 期待视野 |
一、概念的界定 |
二、合法偏见 |
三、视界融合 |
四、效果历史 |
小结 |
第五章 歌唱的创造性特征 |
第一节 歌唱想象力 |
一、生活体验 |
二、歌唱联想 |
三、审美意象 |
第二节 独创性 |
一、运腔方式 |
二、情感表现 |
三、意象表达 |
第三节 歌唱自由 |
一、真善美 |
二、诗性的歌唱自由 |
三、文化内涵 |
小结 |
结语 |
附录1 李双江大事记 |
附录2:李双江歌唱艺术教学常用语汇集 |
附录3:李双江演唱的歌曲目录 |
附录4-1:民族声乐润腔技法符号表格1 |
附录4-2:民族声乐润腔技法符号表格2 |
附录4-3:民族声乐润腔手法符号表格3 |
附录4-4:民族声乐润腔手法符号表格4 |
附录4-5:民族声乐润腔手法符号表格5 |
附录5:普通话声、韵母四呼配合简表 |
附录6:普通话声韵母音节配合表格 |
附录7:汉语普通话辅音成阻、除阻情况表 |
附录8:汉语普通话十三辙行腔与收音表 |
附录9:歌唱语言分类表 |
附录10:歌唱语言一般规律表 |
附录11:汉语十三辙咬字收音舌位图 |
参考文献 |
读博期间科研情况 |
致谢 |
(8)民族声乐与美声唱法有机结合的意义探究(论文提纲范文)
一、民族声乐与美声唱法的内涵概述 |
(一)民族声乐概述 |
(二)美声唱法概述 |
二、民族声乐与美声唱法的有机融合意义分析 |
(一)丰富民族文化内涵 |
(二)美声唱法为民族唱法提供有力借鉴 |
1. 咬字与吐字的借鉴 |
2. 民族唱法对美声唱法气息运用的借鉴 |
3. 在高音演唱技巧上对美声唱法的借鉴 |
(三)民族唱法为美声唱法提供有力借鉴 |
1. 美声唱法对民族唱法润腔美的借鉴 |
2. 美声唱法对民族唱法在演唱意境方面的借鉴 |
3. 美声唱法对民族唱法中韵味的借鉴 |
三、美声唱法在民族声乐中的实践运用 |
(一)美声唱法在民族声乐演唱中的实践运用 |
(二)美声唱法在民族歌剧创作中的实践运用 |
结语 |
(9)美声唱法在中国原创民族歌剧《兰花花》中的应用 ——以咏叹调《抬头生死两茫茫》为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘起 |
二、研究内容与意义 |
三、研究现状 |
四、研究方法 |
第一章 中国原创民族歌剧发展简述 |
第一节 中国原创民族歌剧历史回顾 |
第二节 美声唱法在中国原创民族歌剧中的发展现状 |
第二章 歌剧《兰花花》简介 |
第一节 创作背景 |
第二节 剧情发展及人物关系 |
一、剧情概要 |
二、人物关系分析 |
第三节 女主人公“兰花花”人物特点分析 |
第三章 咏叹调《抬头生死两茫茫》的音乐本体和演唱分析 |
第一节 唱段《抬头生死两茫茫》音乐本体分析 |
第二节 美声唱法在演唱技巧方面的应用 |
一、呼吸 |
二、共鸣 |
三、咬字,吐字 |
第三节 情感表达及人物塑造 |
第四章 美声唱法演绎民族歌剧的当下意义和价值 |
第一节 美声唱法演唱民族歌剧的创新性 |
一、歌唱演员的选择 |
二、民族歌剧的发展 |
第二节 中国原创民族歌剧的国际化视野 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
个人简介 |
(10)论美声唱法与民族声乐的有机结合(论文提纲范文)
一、民族声乐与美声唱法的介绍 |
(一)民族声乐 |
(二)美声唱法 |
二、美声唱法加入到美声唱法中的意义 |
(一)改善民族声乐的演唱形式 |
(二)民族声乐走向现代化的关键步骤 |
三、民族声乐和美声唱法的有机结合途径 |
(一)学习和认识美声唱法的特点 |
(二)将民族唱法的理论体系进一步完善 |
(三)加速美声唱法的民族化 |
(四)促进“中西结合”朝着的多元化发展 |
四、结束语 |
四、浅议中国传统民族唱法与美声唱法的比较(论文参考文献)
- [1]美声唱法在民族声乐表演中的应用研究[J]. 蔡雪波. 艺术教育, 2021(12)
- [2]美声唱法与民族唱法的对比研究[J]. 吴建波. 文化产业, 2021(33)
- [3]从音乐学视角分析民族唱法与美声唱法的艺术差异[J]. 王焰. 喜剧世界(下半月), 2021(07)
- [4]中国民族唱法与美声唱法的融合探究[J]. 何宇澄. 时代报告(奔流), 2021(06)
- [5]美声唱法在歌剧《原野》《党的女儿》中的应用研究[D]. 李宇婷. 沈阳师范大学, 2021(02)
- [6]民族唱法与美声唱法情感处理的比较 ——以三个版本《念奴娇 赤壁怀古》为例[D]. 尹佳. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [7]李双江歌唱艺术研究[D]. 张艳林. 南京艺术学院, 2021
- [8]民族声乐与美声唱法有机结合的意义探究[J]. 王唯宇. 中国文艺家, 2021(04)
- [9]美声唱法在中国原创民族歌剧《兰花花》中的应用 ——以咏叹调《抬头生死两茫茫》为例[D]. 穆宇. 中国音乐学院, 2021(08)
- [10]论美声唱法与民族声乐的有机结合[J]. 何璇. 艺术品鉴, 2021(06)